Descifrando el K.299 de Mozart: ¿es el Concierto para flauta y arpa en forma de sonata-rondo?

El Concierto para flauta y arpa K.299 de Wolfgang Amadeus Mozart es una obra maestra de la época clásica. Fue escrito en 1778 y es una de las obras más populares del repertorio para flauta y arpa. Una de las cuestiones más debatidas sobre este concierto es si el tercer movimiento, Rondeau, está en forma de Sonata-Rondo. Este artículo explorará la estructura del tercer movimiento del concierto, analizará su forma y proporcionará pruebas para apoyar el argumento de que está en forma Sonata-Rondo.

La estructura del tercer movimiento

El tercer movimiento de K.299 se titula Rondeau, que significa “danza redonda”. Es una pieza viva y alegre que contrasta con los dos primeros movimientos, más serios e introspectivos. El Rondeau está estructurado en forma ABACADA, repitiéndose cada sección. También hay dos episodios contrastantes, denominados B y D. El Rondeau tiene un carácter lúdico y alegre, con un diálogo entre los solistas y la orquesta.
La sección A está en sol mayor y presenta el tema principal, caracterizado por una melodía con ritmo punteado y una nota repetida en el arpa. La sección B está en mi menor y presenta una melodía más lírica interpretada por la flauta, mientras que el arpa proporciona un suave acompañamiento. La sección C vuelve a Sol mayor y presenta una nueva melodía interpretada por los solistas, que luego se desarrolla y elabora. La sección D está en Do mayor y presenta un tempo más rápido y un despliegue más virtuoso por parte de los solistas. La sección E vuelve a Sol mayor y retoma el tema principal, que se desarrolla y varía. Por último, se repite la sección A, que cierra el movimiento.

Análisis de la forma

La cuestión de si el Rondeau está en forma Sonata-Rondo es objeto de debate entre musicólogos y músicos. La forma Sonata-Rondo es una forma híbrida que combina elementos tanto de la forma sonata como de la forma rondó. Tiene un tema o estribillo recurrente, como un rondó, pero también presenta secciones que se asemejan a la exposición, el desarrollo y la recapitulación de la forma sonata. La forma suele seguir el patrón ABACABA, en el que cada sección se repite, excepto la sección A final.
Al analizar el Rondeau, queda claro que tiene elementos tanto de rondó como de sonata. Las secciones A funcionan como el estribillo, mientras que las secciones B y D se asemejan al desarrollo y la sección C a la exposición. La sección E puede considerarse una variación del estribillo, mientras que la sección A final sirve de recapitulación. Sin embargo, a diferencia de la forma tradicional Sonata-Rondo, el Rondeau no tiene una recapitulación completa del tema principal. En su lugar, presenta una variación del tema en la sección en mi, que luego se desarrolla y varía en la sección final en la. Por lo tanto, se puede argumentar que el Rondeau es una forma de Sonata-Rondó modificada que sigue el patrón de ABACADA.

Otro argumento a favor de la forma Sonata-Rondo del Rondeau es el uso de relaciones tonales entre las secciones. La sección A está en sol mayor, que es también la tonalidad de la exposición. La sección B está en mi menor, relativo menor de sol mayor, y sirve de desarrollo. La sección C vuelve a sol mayor y sirve de recapitulación. La sección D está en Do mayor, que es la dominante de Sol mayor y sirve de sección de transición entre la recapitulación y la variación final del tema principal en la sección Mi. Este uso de las relaciones tonales es una característica de la forma Sonata-Rondo.

Pruebas que apoyan el argumento

Hay varias pruebas que apoyan el argumento de que el Rondeau tiene forma de Sonata-Rondo. Por ejemplo, el propio Mozart se refirió al Rondeau como “Rondo-Sonata” en una carta a su padre. Además, las relaciones tonales entre las secciones y el uso del desarrollo y la variación son característicos de la forma Sonata-Rondó. Además, la estructura de la Rondeau sigue el patrón de ABACADA, repitiéndose cada sección, excepto la sección final en La. Estos elementos sugieren que Mozart compuso deliberadamente el Rondeau en una forma Sonata-Rondo modificada.

Otra prueba es el uso de material temático en el Rondeau. El tema principal de la sección A se introduce en la exposición y luego se desarrolla y varía a lo largo del movimiento. Esta es una característica de la forma sonata, que hace hincapié en el desarrollo del material temático. El uso de material temático en el Rondeau apoya el argumento de que se trata de una forma Sonata-Rondo modificada.

Conclusión

Preguntas frecuentes

¿Cuál es la estructura del tercer movimiento del K.299 de Mozart?

El tercer movimiento del K.299 se titula Rondeau y está estructurado en forma ABACADA, repitiéndose cada sección. También hay dos episodios contrastantes, etiquetados B y D.

¿Qué es la forma Sonata-Rondo?

La forma sonata-rondo es una forma híbrida que combina elementos de la forma sonata y de la forma rondó. Tiene un tema o estribillo recurrente, como un rondó, pero también presenta secciones que se asemejan a la exposición, el desarrollo y la recapitulación de la forma sonata.

¿Por qué se debate si el Rondeau tiene forma de Sonata-Rondó?

Existe un debate sobre si el Rondeau está en forma de Sonata-Rondo porque no sigue el patrón tradicional de ABACABA, repitiendo cada sección, excepto la sección A final. En su lugar, presenta una variación del tema principal en la sección Mi, que luego se desarrolla y varía en la sección final La.

¿Qué pruebas apoyan el argumento de que el Rondeau tiene forma de Sonata-Rondo?

Las pruebas que apoyan el argumento incluyen la propia referencia de Mozart al Rondeau como “Rondó-Sonata”, las relaciones tonales entre las secciones, el uso del desarrollo y la variación, y el uso de material temático. Además, la estructura de la Rondeau sigue el patrón de ABACADA, repitiéndose cada sección, excepto la sección final en A, lo que sugiere que Mozart la compuso deliberadamente en forma de Sonata-Rondó modificada.

¿Cuál es el carácter de la Rondeau?

El Rondeau tiene un carácter juguetón y alegre, con un diálogo entre los solistas y la orquesta. Su tema principal se caracteriza por una melodía de ritmo punteado y una nota repetida en el arpa. La sección B presenta una melodía más lírica interpretada por la flauta, mientras que la sección C presenta una nueva melodía interpretada por los solistas, que luego se desarrolla y elabora. La sección D es rápida y virtuosa, mientras que la sección E retoma el tema principal, que luego se desarrolla y varía.