El misterio de E7add9+: El papel de la nota re

Introducción

Como músico, una de las habilidades más importantes que puedes desarrollar es la capacidad de identificar qué teclas contienen acordes y notas específicas. Ya sea que estés escribiendo una canción, improvisando un solo o tratando de descifrar un cover, este conocimiento puede ahorrarte tiempo, esfuerzo y frustración. En este artículo, exploraremos algunos de los métodos que puede utilizar para identificar las claves que contienen acordes y notas específicos, para que pueda llevar su música al siguiente nivel.

Método 1: Comprender el círculo de quintas

El círculo de quintas es una representación visual de la relación entre claves y acordes. Es un círculo que comienza con Do mayor y se mueve en el sentido de las agujas del reloj a través de todas las tonalidades mayores (y en sentido contrario a las agujas del reloj a través de todas las tonalidades menores), con cada tonalidad a una quinta (o una cuarta en el caso de las tonalidades menores) de distancia de la tonalidad anterior. Esto significa que la tonalidad de Sol mayor está a una quinta de la tonalidad de Do mayor, y la tonalidad de Re mayor está a una quinta de la tonalidad de Sol mayor, y así sucesivamente.

Para utilizar el círculo de quintas para identificar qué tonalidades contienen acordes y notas específicos, sólo tiene que conocer la armadura del acorde o nota que está buscando. Por ejemplo, si está buscando un acorde con un Fa#, sabe que el Fa# está en la tonalidad de Sol mayor (que tiene un sostenido en su armadura), por lo que puede asumir que el acorde que está buscando es un acorde de Sol mayor o un acorde que contiene un acorde de Sol mayor.
Al familiarizarte con el círculo de quintas, podrás identificar rápidamente qué tonalidades contienen acordes y notas específicas, y también desarrollarás una comprensión más profunda de las relaciones entre las diferentes tonalidades y acordes.

Método 2: Analizar progresiones de acordes

Otra forma de identificar qué tonalidades contienen acordes y notas específicas es analizar las progresiones de acordes. Una progresión de acordes es simplemente una secuencia de acordes que se tocan en un orden específico. Muchas canciones utilizan las mismas progresiones de acordes, por lo que si puede identificar la progresión de acordes de una canción, podrá identificar qué tonalidades contienen acordes y notas específicas.

Por ejemplo, muchas canciones pop utilizan la progresión de acordes I – V – vi – IV (lo que significa que los acordes se tocan en el orden de las notas primera, quinta, sexta y cuarta de la escala). Si sabe que la tonalidad de Do mayor tiene los acordes Do, Sol, Am y Fa, puede suponer que cualquier canción que utilice la progresión de acordes I – V – vi – IV en Do mayor tendrá los acordes Do, Sol, Am y Fa.

Método 3: Utilizar un teclado o una guitarra

Una de las formas más prácticas de identificar qué teclas contienen acordes y notas específicas es utilizar un teclado o una guitarra. Estos instrumentos le permiten tocar físicamente diferentes acordes y notas, lo que puede ayudarle a escuchar y sentir las relaciones entre las diferentes teclas y acordes.
Por ejemplo, si buscas un acorde con un La#, puedes tocar un La# en el teclado o la guitarra y experimentar con distintos acordes hasta que encuentres el que suena bien. Este método requiere un poco de ensayo y error, pero es una gran manera de desarrollar tu oído y tu comprensión de cómo los diferentes acordes y notas trabajan juntos.

Método 4: Usar la teoría musical

Por último, si te tomas en serio la comprensión de las tonalidades que contienen acordes y notas específicos, querrás invertir algo de tiempo en aprender teoría musical. La teoría musical es el estudio de los principios y prácticas de la música, y puede ayudarte a entender cómo se relacionan entre sí los diferentes acordes y notas.

Por ejemplo, puedes aprender que las notas de una escala mayor están espaciadas por intervalos específicos (como pasos enteros y medios pasos) y que determinados acordes se construyen apilando notas específicas unas sobre otras. Si comprende estos principios, podrá identificar con mucha más precisión y confianza las tonalidades que contienen notas y acordes específicos.

Conclusión
Identificar qué teclas contienen acordes y notas específicos es una habilidad esencial para cualquier músico, y existen varios métodos que puedes utilizar para desarrollarla. Tanto si prefieres utilizar el círculo de quintas, analizar progresiones de acordes, tocar el teclado o la guitarra, o estudiar teoría musical, la clave está en seguir practicando y experimentando hasta que desarrolles una comprensión profunda de cómo funcionan juntos los distintos acordes y notas.

Si dominas esta habilidad, podrás escribir mejores canciones, improvisar con más confianza y llevar tu música a nuevas cotas.

Preguntas frecuentes

¿Qué es el círculo de quintas?

El círculo de quintas es una representación visual de la relación entre tonalidades y acordes. Es un círculo que comienza con Do mayor y se mueve en el sentido de las agujas del reloj a través de todas las tonalidades mayores (y en sentido contrario a las agujas del reloj a través de todas las tonalidades menores), con cada tonalidad a una quinta (o una cuarta en el caso de las tonalidades menores) de distancia de la tonalidad anterior.

¿Cómo pueden ayudar las progresiones de acordes a identificar las tonalidades?

Analizando las progresiones de acordes, puede identificar qué tonalidades contienen acordes y notas específicas. Muchas canciones utilizan las mismas progresiones de acordes, por lo que si puede identificar la progresión de acordes de una canción, podrá identificar qué claves contienen acordes y notas específicos.

¿Por qué es importante aprender teoría musical?

Aprender teoría musical puede ayudarte a comprender cómo se relacionan entre sí los diferentes acordes y notas, lo que puede ayudarte a identificar qué tonalidades contienen acordes y notas específicos con mucha mayor precisión y confianza. Es una habilidad esencial para cualquier músico que quiera escribir mejores canciones, improvisar con más confianza y llevar su música a nuevas cotas.