John Lennon dijo que los mensajes políticos “casi arruinaron” su música

John Lennon: el impacto de los mensajes políticos en su música

John Lennon, el legendario músico y antiguo miembro de The Beatles, era conocido por su activismo y su deseo de utilizar su música como plataforma de mensajes políticos. Sin embargo, en una sorprendente revelación, Lennon expresó que este enfoque casi había arruinado su música. En una entrevista de 1975 con Rolling Stone, Lennon reflexionó sobre su trayectoria como artista y el impacto de los mensajes políticos en su obra.

Diferenciarse de los Beatles

Tras la disolución de The Beatles, Lennon trató de establecer su propia identidad como artista en solitario. Su objetivo era crear música que no sólo superara el éxito de sus antiguos compañeros, sino que también tuviera un significado más profundo. La novia de Lennon en aquella época, May Pang, reveló en el libro “Loving John” que Lennon quería que su música tuviera un significado y no fuera percibida como “música de papel pintado”, término que él y Yoko Ono utilizaban para describir la música de los Beatles.

El deseo inicial de un mensaje político

Impulsado por su antibelicismo y el deseo de que su música reflejara sus creencias, Lennon empezó a incorporar mensajes políticos a sus canciones. Junto a Yoko Ono, se implicó más políticamente tras mudarse a Nueva York. Los activistas Jerry Rubin y Abbie Hoffman desempeñaron un papel importante en el creciente compromiso político de Lennon. Sin embargo, Lennon pronto se dio cuenta de que este cambio tenía consecuencias no deseadas para su expresión artística.

El lado negativo de los mensajes políticos

En la entrevista de Rolling Stone, Lennon expresó con franqueza sus reservas sobre el impacto de los mensajes políticos en su música. Admitió que su implicación en diversas causas había transformado su música de poesía a periodismo. Lennon, que se consideraba a sí mismo un poeta, sentía que la esencia de su arte se estaba viendo comprometida. Reconoció que el rock & roll era similar a la poesía popular y que él siempre se había considerado un poeta popular.

En busca de la libertad sin etiquetas

La desilusión de Lennon con los mensajes políticos le llevó a rechazar cualquier afiliación a causas o ideologías específicas. Creía que llevar diferentes sombreros, ya fueran religiosos, políticos o apolíticos, era en última instancia inútil. La perspectiva de Lennon cambió y abrazó la idea del cambio constante y la libertad de etiquetas. Consideraba que el acto de evolucionar y modificar continuamente su expresión creativa era la clave de la autenticidad artística.

Reflexiones sobre “Power to the People

A pesar del éxito de su música con tintes políticos, Lennon admitió sentirse avergonzado por una de sus canciones, “Power to the People”. Reveló que la canción fue escrita bajo la influencia de la culpa impuesta por la Escuela de Graduados Revolucionarios de Cambridge, en el Reino Unido. Lennon escribió la canción años después, reconociendo que no estaba en sintonía con la época. Sin embargo, señaló con humor que él y sus compañeros de banda se quedaron con los derechos de autor de la canción.

Una lección de crecimiento artístico

La trayectoria artística de John Lennon es un testimonio de la complejidad de los mensajes políticos en la música. Aunque al principio le movía el deseo de crear canciones significativas e impactantes, Lennon descubrió que un enfoque demasiado político podía obstaculizar su expresión artística. Su descubrimiento de que, en el fondo, era un poeta que buscaba la sencillez y la autenticidad subraya la importancia del crecimiento artístico y la exploración constante de los propios límites creativos.
En conclusión, el experimento de John Lennon con mensajes políticos en su música le llevó a reevaluar su enfoque artístico. Aunque reconocía el valor del compromiso político, Lennon descubrió que tenía un coste para su expresión poética. Su viaje nos recuerda que los artistas deben encontrar un delicado equilibrio entre sus mensajes y su integridad artística, evolucionando continuamente y desafiándose a sí mismos para crear obras de arte significativas y auténticas.

Preguntas y respuestas

¿Por qué John Lennon incorporó mensajes políticos a su música?

Tras la disolución de The Beatles, Lennon quiso establecer su propia identidad como artista en solitario y utilizar su música como plataforma para su defensa antibelicista. Su objetivo era crear canciones con un significado más profundo que reflejaran sus creencias.

¿Qué opinaba Lennon del impacto de los mensajes políticos en su música?

Al principio, Lennon creía que era esencial incorporar mensajes políticos a su música. Sin embargo, con el tiempo, empezó a sentir que tenía un efecto perjudicial en su expresión artística. Creía que convertía su trabajo en periodismo en lugar de poesía.

¿Se arrepentía Lennon de su implicación en causas políticas?

Aunque Lennon no se arrepentía de su implicación política, sí lamentaba cómo afectaba a su música. Consideraba que desviaba la atención de su expresión poética y comprometía la integridad artística de su obra.

¿Cómo veía Lennon su papel como artista?



Lennon se veía a sí mismo como un poeta y creía que el rock & roll era una forma de poesía popular. Enfatizaba la importancia de la sencillez y la autenticidad en su expresión artística, buscando conectar con su público a un nivel más profundo.

¿Se distanció Lennon de causas concretas?

Sí, con el tiempo Lennon se distanció de causas específicas y rechazó la idea de llevar diferentes sombreros, ya fueran religiosos, políticos o apolíticos. Creía que evolucionar constantemente y aceptar el cambio era la clave de la verdadera libertad artística.

¿Cuál de las canciones de Lennon le parecía vergonzosa?

Lennon expresó vergüenza por su canción “Power to the People”. Escribió y grabó la canción años después de sentirse culpable por no odiar a todos los que no eran pobres, bajo la influencia de la Escuela de Graduados Revolucionarios de Cambridge. Sin embargo, señaló con humor que él y sus compañeros de banda se quedaron con los derechos de autor de la canción.

¿Qué lecciones pueden aprender los artistas de la experiencia de Lennon con los mensajes políticos?

Los artistas pueden aprender la importancia de encontrar un equilibrio entre los mensajes políticos y la integridad artística. El viaje de Lennon pone de relieve la necesidad de un crecimiento artístico continuo, la autorreflexión y la exploración de los límites creativos. Es vital que los artistas se mantengan fieles a su visión artística y, al mismo tiempo, abiertos a nuevas ideas e influencias.