Morrissey critica a los músicos por sus “estúpidos” homenajes a Sinéad O’Connor: “No habéis tenido las agallas”.
Morrissey critica los homenajes de los músicos a Sinéad O’Connor
El reciente fallecimiento de la músico irlandesa Sinéad O’Connor a los 56 años suscitó una avalancha de homenajes de fans y colegas músicos. Sin embargo, un artista, Morrissey, adoptó una postura diferente, denunciando lo que percibía como hipocresía dentro de la industria musical. En un post publicado en su sitio web, Morrissey opinaba que la industria no había apoyado a O’Connor en vida y que los homenajes tras su muerte habían sido poco sinceros e inoportunos.
La industria musical no da la cara
Morrissey, conocido por sus opiniones francas y a menudo controvertidas, criticó a los músicos que expresaron públicamente su amor y admiración por O’Connor tras su muerte. Argumentó que estos homenajes eran demasiado escasos y llegaban demasiado tarde, y que la industria musical había rechazado a O’Connor cuando más apoyo necesitaba. Según Morrissey, los cantantes que no se ajustaban a las expectativas de la sociedad y no “encajaban” solían sufrir el odio y el abandono de la industria hasta su muerte.
“El cruel corralito de la fama se deshace hoy en elogios hacia Sinéad… con las habituales etiquetas imbéciles de ‘icono’ y ‘leyenda’. La alaban ahora SÓLO porque es demasiado tarde. No tuvisteis las agallas de apoyarla cuando estaba viva y os buscaba”, escribió Morrissey.
Hipocresía y falta de sinceridad
Morrissey pasó a criticar a los “lamestreamers” que, en su opinión, perdieron el norte y recurrieron a alabanzas y etiquetas superficiales. En su opinión, el repentino luto y la adulación de la industria por O’Connor demostraban hipocresía e insinceridad, teniendo en cuenta la forma en que había sido tratada en vida.
“Mañana, los aduladores volverán a sus mensajes de mierda en Internet, a su acogedora cultura de cancelación, a su superioridad moral y a sus obituarios de vómito repetido como loros… Todo eso os pillará mintiendo en días como hoy… en los que Sinéad no necesita vuestra bazofia estéril”, expresó Morrissey con desdén.
El coraje y el activismo desagradable de O’Connor
Morrissey alabó la valentía y franqueza de O’Connor, reconociendo que se enfrentó al acoso y la condena por ser fiel a sí misma y a sus creencias. Mientras que muchas celebridades se comprometen hoy en día con el activismo político, el activismo de O’Connor a principios de la década de 1990 se encontró a menudo con la resistencia y la desaprobación.
Sus audaces declaraciones sobre temas como el escándalo de los abusos sexuales en la Iglesia Católica, el feminismo, la igualdad racial y una Irlanda unida no se consideraban “guays” ni estaban de moda en aquella época. Kathryn Ferguson, directora del documental “Nothing Compares” sobre O’Connor, destacó el carácter desagradable de su activismo, afirmando que no era algo que la gente estuviera dispuesta a escuchar.
El silencio de Bob Dylan y la decepción de O’Connor
La decepción de O’Connor se extendió más allá de la industria musical y llegó a uno de sus héroes, Bob Dylan. Tras su aparición en “Saturday Night Live”, donde rompió de forma polémica una foto del Papa Juan Pablo II, O’Connor actuó en el concierto del 30 aniversario de Bob Dylan en el Madison Square Garden.
La mitad del público la abucheó y la otra mitad la vitoreó, creando un ambiente tumultuoso. O’Connor se dio cuenta de que su canción prevista, “I Believe in You”, no sería audible debido al ruido. En su lugar, cantó “War” de Bob Marley y abandonó el escenario. O’Connor pensó que Dylan, como figura respetada de la música protesta, debería haberla defendido, pero permaneció en silencio y parecía confuso.
“Después, siento que Bob Dylan es quien debería haber salido y dicho a su público que me dejara cantar… Y me cabrea que no lo haya hecho. Así que le miro entre bastidores como si fuera mi hermano mayor que acaba de decirle a mis padres que me he saltado las clases. Me devuelve la mirada, desconcertado. Está muy guapo con su camisa blanca y sus pantalones. Son los treinta segundos más extraños de mi vida”, relató O’Connor en su libro “Recuerdos”.
Una reflexión sobre el trato de la industria musical a los artistas
La crítica de Morrissey a los homenajes de los músicos a Sinéad O’Connor plantea importantes cuestiones sobre el tratamiento que la industria musical da a los artistas que no se ajustan a las expectativas. Destaca la tendencia a elogiar y celebrar a los artistas sólo después de que hayan fallecido, en lugar de ofrecerles apoyo y reconocimiento en vida.
El legado de O’Connor sirve de recordatorio para valorar y apreciar a los artistas que desafían el statu quo, aunque sus opiniones y acciones puedan resultar incómodas o impopulares en ocasiones. Es un llamamiento a la industria musical y a la sociedad en su conjunto para que examinen el trato que dan a los artistas y ofrezcan apoyo, reconocimiento y respeto genuinos a quienes se atreven a ser diferentes y a alzar la voz.
En última instancia, la crítica de Morrissey arroja luz sobre las complejidades y contradicciones de la industria musical. Nos insta a reevaluar nuestro enfoque de los artistas y su trabajo, haciendo hincapié en la importancia de defender la integridad de los artistas y apoyarlos a lo largo de sus carreras, y no sólo en su ausencia.
A medida que la industria musical sigue evolucionando, es crucial fomentar un entorno que acoja la diversidad, la individualidad y la libertad de expresión. Sólo entonces podremos crear un espacio en el que artistas como Sinéad O’Connor se sientan capaces de compartir sus voces y perspectivas únicas sin miedo al rechazo o al olvido.
Tras el fallecimiento de Sinéad O’Connor, recordémosla como una artista que desafió sin miedo las convenciones, dijo su verdad y dejó una huella indeleble en la industria musical. Que su legado nos inspire para celebrar y enaltecer a los artistas en vida, garantizando que sus voces sean escuchadas y sus contribuciones valoradas.
Preguntas y respuestas
¿Por qué criticó Morrissey los homenajes a Sinéad O’Connor?
Morrissey creía que la industria musical no había apoyado a O’Connor en vida y que los homenajes tras su muerte habían sido poco sinceros e inoportunos. Argumentaba que los cantantes que no se ajustaban a las expectativas de la sociedad solían sufrir el abandono y el odio de la industria hasta su muerte.
¿Qué quería decir Morrissey con “el cruel corralito de la fama”?
Morrissey utilizó esta frase para describir la tendencia de la industria musical a colmar de elogios y etiquetas como “icono” y “leyenda” a los artistas sólo cuando ya han fallecido. En su opinión, esa adulación era hipócrita y demostraba una falta de apoyo genuino durante la vida de los artistas.
¿En qué se diferenciaba el activismo de O’Connor del de muchos famosos de hoy?
El activismo de O’Connor a principios de la década de 1990 se encontró a menudo con resistencia y desaprobación. Abordó temas controvertidos como el escándalo de los abusos sexuales en la Iglesia Católica, el feminismo, la igualdad racial y una Irlanda unida. Su activismo no se consideraba de moda en aquella época, a diferencia del de muchas celebridades de hoy.
¿Por qué Morrissey criticó a los “lamestreamers”?
Morrissey utilizó el término “lamestreamers” para referirse a quienes, en su opinión, no entendían la cuestión y recurrían a elogios y etiquetas superficiales. Creía que su repentino duelo y adulación por O’Connor demostraban hipocresía y falta de sinceridad, teniendo en cuenta la falta de apoyo que recibió en vida.
¿Cómo influyó Bob Dylan en la decepción de O’Connor?
Tras la polémica aparición de O’Connor en “Saturday Night Live”, actuó en el concierto del 30 aniversario de Bob Dylan en el Madison Square Garden. O’Connor esperaba que Dylan, como figura respetada de la música protesta, la apoyara, pero permaneció en silencio y parecía confuso. O’Connor se sintió defraudada por la falta de acción de Dylan.
¿Qué mensaje envía la crítica de Morrissey a la industria musical?
La crítica de Morrissey pone de relieve la necesidad de que la industria musical reevalúe el trato que dispensa a los artistas que desafían el statu quo. Pide que se apoye, reconozca y respete a los artistas en vida, en lugar de ofrecerles homenajes vacíos tras su fallecimiento. La crítica insta a la industria a abrazar la diversidad, la individualidad y la libertad de expresión.
¿Cómo podemos apoyar mejor a artistas como Sinéad O’Connor?
Para apoyar a artistas como O’Connor, es fundamental valorar y apreciar su trabajo a lo largo de toda su carrera, y no sólo en su ausencia. Esto implica aceptar la diversidad, defender la integridad de los artistas y crear un entorno en el que se celebren y respeten sus voces y perspectivas únicas.